Art Talking

夠味的東洋古典奇幻片！

「田禹治：超時空爭霸」，乍看以為是未來的科幻鬥爭片，偏偏又多了個人名，彷彿要為此人立傳似的。

一查，原來「田禹治」真有其人，朝鮮數百年前劫富濟貧﹙本片並未看到「濟貧」﹚的知名人物，影片中加入了奇幻味道。英譯為「Jeon Woochi : The Taoist Wizard」，後附屬說明是「道教巫師」之意，中譯則有破哽意涵在。

無妨，即便知曉與「時空」有關，也無損本片精彩度。

＊＊高明的說故事技巧：時空跳耀的掌控

橫跨時空，泰半所見不外乎是片中以回憶交代過去，或是乾脆採用直腸子到底，從頭到腳按發生順序交代。

《田禹治》如此交錯的跳躍講述，直到故事中段才弄清來龍去脈，使得可能本看似平凡無奇的內容有了嶄新的生命。

這麼說來，「剪接」確實是件非凡無比的後製工作了。

初始還釐不清角色的真實身分，甚至誤想﹙或說導演有意誤導﹚成另一要角，但這樣的誤解並不會讓人幾度放棄，反而會更想猜測其背後肩負的要務為何──並非是如戰爭片中，各個都是平頭小子那般令人糊塗，一會兒就就放棄推斷該人負有如何重要任務。

迂迂迴迴說得不清不楚，直白明講，說的便是本片的「病人」。

講述者透露著故事背景，讓人誤以為他即是吹笛者：彪雲台德大神。就已經設想他接下來的舉動該如何時，角色突然一變，換成另一人物。怎不妙哉？

這便是角色介紹的重要性。不若連續劇有數十小時能塑造人物性格，二小時的電影，若花一個小時在角色認知上，豈不無趣？角色的鮮明敘述讓情節瞬間立體了起來，看戲者很快地就融入劇情。

另一交錯出現在事件發生──指的是那支箭──的「同時性」。

一方面是花壇與三位神仙的交談，稍述了時代背景；另一方面則是田禹治的現身，以及其功力的展現。兩件事幾乎「同時」發生，若真論時間先後，花壇對話在後，田禹治露頭角在前──可「精彩度」則是田禹治部分較高。

若是以時間順序，先讓田禹治出現，接著花壇，故事內容不變，雖然表現依舊精彩，但「味道」則少了些。正所謂好酒沉甕底，先讓花壇「一語」點出田禹治，使得他的登場更加額外的帥氣﹙就像多了「背書」﹚。

最後的如夢設計，也是場絕倫的詭計，來得令人措手不及，以為整齣戲才是一場騙局﹙有時會讓人翻桌：請洽尼可拉斯凱吉的預知片﹚，但仍保留著最後一項未實現的「預言」，這才方知：故事尚未成定局。

＊＊背景時代的挑選

（古裝扮相很有型的主角）

時空穿越，鐵定要選時代。有些是選擇從「今」跳躍，可回到古代或未來，不光是主角，連觀眾也得「適應」故事中所創造的氛圍──說穿了，我們根本不是那個時代的人。

但有些是從其他時空跳到今日，則對觀眾來說，多了「親切感」，難就難在「演員」，這時他們就得演出「不適感」，而這番違和的效果，正是逗趣的來源，頗為奏效，如《穿越時空愛上你》、《曼哈頓奇緣》──自然得小心，不能演得太過﹙通常問題會出現在表情﹚。

本片的特點是維持「法力」，不受時空限制。所以可看到「漢堡神偷」的手技，保留以圖作為穿梭媒介的技法──現代則是「電視」；以「手機通訊」來施咒更是物盡其用到不行！

＊＊能力設定

田禹治的能力設定，也是劇情高潮的關鍵。能與小嘍嘍對打，尚且不能對上魔王級的敵人；但若沒有符咒的幫忙，便「無能」，隊友的怪力還來的有用。

雖然最後用上「頓悟」，能力全開──這熱血漫畫可常見，但至少未啟「天眼」前，便能感受田禹治是有潛力的術師，最後的領悟就不顯得過於牽強了。

幕後記錄

＊＊似曾相識的畫面？

阿，大概會先想到飛車跳耀，跟《駭客任務二》有雷同之處；個人認為還好，走出不同的風格﹙古裝的表現味道！﹚

而吹笛控制怪物群，也像「七龍珠」漫畫中的達比汪﹙出自七龍珠彩色漫畫﹚；毀了笛，就等同於釋放出怪物。

而小毅非人的變身，也許會想到「小木偶皮諾丘」，有著相同的願望︰想要變成人。

即便有這些相仿處也無所謂；這些僅算「旁支末節」的設定，無礙主軸的絕妙情節！

＊＊

成本1200萬美金，比起好萊塢片可能僅算零頭，對於東洋片來說，已算高額預算了──想必資金大都挹注在電腦特效上，而其呈現的效果，也不會讓我覺得過於「假」﹙對比：小時候所看，電視劇武俠片中的「氣功砲」！﹚

看著他們的作品，有朝一日，也期望能看到屬於本土歷史的奇幻佳片！

演員介紹