Art Talking

與孩子演戲的阿諾真有一套，除了本片，《魔鬼終結者2》、《最後魔鬼英雄》與孩童的交流完全不會格格不入，不論是沒表情的、生氣憤怒的、好爸爸形象的，都有不同的表情；就「動作巨星」與年輕一輩的互動來看，我還蠻欣賞阿諾的演技。﹙我的比較點是凡迪索的《限制級褓母》，該片實在……﹚

《魔鬼孩子王》的年齡層十分低，若看原名就能一目了然：Kindergarten Cop ，顧名思義，照料幼稚園兒童的警察。﹙譯名該說老梗，還是取的巧呢？﹚從彆腳到上手，阿諾展現十足的親和力﹙老實說，他還真有一點壞人臉﹚；而二十餘年前的孩子，不知怎麼，又多了「可愛感」﹙可能當時還沒有被太多的影像「荼毒」﹚──雖然還是有寫實的劇情﹙如排擠﹚──讓我在觀看之餘，亦企盼近些年的組合也能如此「平易近人」。

全球票房突破兩億關卡，而阿諾該片的片酬就高達一千兩百萬美元﹙跟《魔鬼終結者2》一樣﹚──足見當時明星光環的票房號召力，這樣的題材若於今日能有破億的票房，就會被譽為「票房黑馬」了。

＊＊劇情模式

故事劇情十分直線，想想︰為什麼人民保母會變成小孩保母？怎麼想都只有「任務需求」，上頭命令啦，因為是情人的小孩啦，被解聘而找到的暫職啦，很難想像是「自願前往」──尤其又是螢幕硬漢形象，更不可能主動接觸。

所以，故事的內容鐵定環繞在與孩子之間的火花。

螢幕硬漢一開始絕對是手足無措，忙不應暇，然後崩潰大叫，要求秩序──這時就能看到阿諾發威的表情，識相的小孩子大都會被嚇著──可能有救兵出現，可能得自救才行。

反正情況會漸漸變好。不論是與孩子的內心接觸，還是釋放自己的過去故事，只要有交流，順從就是咫尺之事，下一步就是任務將圓滿達成。

溫和的畫面有，火爆的畫面也有。角色領便當沒在客氣，槍火飛濺也有一些，連清涼﹙夠給小孩尖叫了﹚的場面都入鏡：親情與激情面都兼顧了。

特別一提的是壞蛋的角色。通常都會被塑造成無惡不赦的形象，身無家眷，此回可不同，壞蛋還帶上了他媽媽，而後者還更加心狠手辣。

目的，不是為錢，竟是為了唯一的子嗣。這樣的安排怎不「感人」？喔不，當然不是親情感召而被軟化的畫面，而是強行取奪，才能「符合」壞人的霸氣。

最終結果不外乎是壞人闖入──螢幕硬漢還是要對上壞蛋才有看頭──終極對決，皆大歡喜。

＊＊角色呈現

孩子的表現十分「自然」。這裡所謂的自然，並不是指他們融入劇情，而是能看到他們的生澀，最明顯的就是在「自我介紹」上，每個人講自己的身家背景時，背稿的味道十分明顯；但不知怎麼，我喜歡這樣的調調﹙生疏感﹚，至少比那些念時表情誇張﹙好吧，成人化﹚到不行的小演員來的吸引我──那種感覺，就是所謂的「油」吧。

女刑警配角也選的好。不搶戲，但到該演的時候就會讓人印象深刻，如暈車﹙還是酒醉？﹚，找丈夫﹙？﹚於工作之餘來放鬆一下，完全搶過女主角的風采。

而之所以說阿諾「會演」，至少能看到他憤怒的表情，而不是只有口氣上的表現；與孩童的交心也十分溫馨──「鐵漢柔情」，好適合的形容語。

如今，若阿諾還願意接演與孩子的互動戲碼，也許能夠嘗試「爺爺等級」的角色？﹙畢竟都以過了知天命之年了﹚