Art Talking

東西文化交流的題材，並不好處理；最常利用的模式，就是背景處理，主角們到各處冒險，要有文化語言上的互動，蜻蜓點水居多。如《極速追殺令》，雖然圍繞在法國人與日本人的互動，但主要看到的文化仍偏向一方（法國）。

《西域威龍》很大膽地將時空般到了十九世紀的東西世界，讓文化上的差異更能凸顯出來：東方挑了清朝時期，西方選擇西部牛仔文化，截然不同的元素相互碰撞，製造出許多衝突感，出其不意的笑點自然而然地迸了出來。

導演拍攝了眾多「致敬」鏡頭──內行人才知道的笑點──可我一點都無法理解，（如片尾的「爛名字」，還有後來才知片名「Shanghai Noon」是為了向《日正當中》致敬）。但除此之外，我倒是被逗得挺開心的。大部分的發噱點在成龍的動作上。他拍動作片花了許多心思，我看過李連杰，甄子丹的動作片，他們著重的，大部分是帥氣度和狠勁，搞笑的片段，至今沒看過；但只要是成龍的動作戲，雖然有重複性的表演模式，但還是能有些新意。

如本片最開始的動作片段：在火車上，西方人一定拿槍衝陣，會武術的，就從車廂頂上奔走，但成龍以巧勁打得四人措手不及，還能解決炸藥危機，卻能兼具趣味。接著，印地安人之戰，完全使出就地取材的功力，木材，樹幹間，沒使用任何槍劍。酒吧，小村落，以及最後的教堂之爭，利用地形，身上器物（如辮子），鐵條等等，讓看似稀鬆平常的物品都變成武器，而這樣的「意外」，就成了天然的笑料。 不僅如此，有笑點也有動作，與大魔王羅芳ｐＫ時，互打的速度之快，讓我看得十分過癮。打鬥戲如此精彩是有原因的，原來包括牛仔，印地安人，全來自成家班！

http://movie.kingnet.com.tw/channelk/ShanghaiNoon/

而最讓我喜愛的片段，是逃獄。明明已知下一個步驟會如何，卻還能讓我樂在其中；這種刻意營造，卻能「自然流露」的方式，很難掌控，畢竟一看就知道，「這裡是要讓觀眾笑，沒錯吧」，如果弄得不好，就會成了爛梗。

遺憾地是，主劇情並不怎麼引人。語言真的很容易成吐槽點，如片頭所提的「隨行翻譯」完全不見蹤影，就這麼巧，其他三名侍衛都不會，唯獨江文說的一口流利英文；這就算了，到美國後碰上公主，還以英文對談，雖然是好萊塢出資，但如果這樣的細節都沒注意，我想評價很難太高。

配樂的剪接，劇情的流暢都是問題。配樂處理的斷斷續續，效果頗差；而角色過度的「神出鬼沒」，緊要關頭直接跳出來，彷彿是經費已不足，得趕緊劃下句點的窘境。

身分的「重要性」也是個毛病。大魔王的動機十分薄弱，到可有可無的地步：根本不需要叛國賊這麼「重大」的身分，隨便一個小毛賊都可以來取代羅芳的地位。而片子不斷強調自我，事實上這是個不賴的題材，成龍將江文在侍衛職責的堅持上，表現地十分貼切，可惜後來變調太快，就對「自我」有了深刻體驗，沒有轉折點。

愛情就甭提了。速食般的情節，實在不值得探討阿。

看完這片後，突然覺得：時空交錯，東西大亂鬥也許會是個有趣的創舉，如秦始皇時代的人民轉換到十字軍東征時期，如此的交錯惡搞，一定能碰撞出許多可能性－－不過這樣的話，負責編劇的人得做許多歷史功課才行了。