Art Talking

 

同樣都是德國小說，《大魔域》捏造的故事是全新的，而真正的冒險主角是書中的人物；《墨水心》剛好相反，將書中的世界搬到現實來，且還找了一些耳熟能想的人物，增添一點玩味。
照道理來說，這樣的故事應該是頗有趣味的。但是，就是要說的東西太多，又說不清楚，點到為止的做法反而令人覺得突兀。
花了六千多萬美元的成本，將重點擺在特效的使用而輕於劇本的改寫，使得故事鬆散，角色的刻劃不明顯﹙近日奇幻小說改編而成的青少年取向電影，普遍都有類似的問題﹚，這樣倒不如去玩電玩遊戲，裡面的內容還比較豐富。
而且說實在地，這些特效的場面似曾相識，Shadow就像《納尼亞傳奇2︰賈斯潘王子》的水神，只是從水中搬到空中，《神鬼傳奇》系列的沙塵暴也有類似的效果；龍捲風的效果也別說了，災難片一堆都用過；奇怪的動物也還好，不夠令人深刻，甚至一般動物如《野蠻遊戲》的成效還比較好。

 
   
怒不可遏的市民大聲咆嘯咒罵，排山倒海而來的怒氣穿透了層層隔牆，震躡了鐵欄之後的守衛；他們粗暴地曳著鐵鍊，將另一頭被鐵圈繫於頸間的犯人扯出鐵籠外，就這樣一拉一拖地帶到了市民面前。
判官急忙地宣示犯人的罪行，沒有憐憫，只有冷血，引起市民的共鳴；他們怒視犯人，眼神只有憎恨；他們用最狠毒的言語詛咒著，恨不得將他碎屍，將他萬剮。
衣不蔽體的犯人微微地抬起頭，環顧著四周，他深深地吸了一口氣。
是怎麼樣的味道？
＊＊
事實上，大部分看到的偵探推理片或是驚悚片，其中兇手或是殺人犯的性格，我們不得而知，需要輔以智者的推理或是膽大的主角去探索才略曉一二，或甚至，只是為了製造效果而作，他們真正的動機就不是那麼重要﹙看《驚聲尖叫》系列最後殺人的理由曾讓我質疑這是部搞笑片？﹚

《香水》引領著觀眾，從葛努乙的出生成長開始描述，讓觀者了解到他的生長背景，卻又不會讓人覺得多此一舉。

對我而言，這部看似驚悚片的電影充滿了文藝氣息：它真的「很美」。
美，是因為殺人不見血，是因為為了保留「美」而殺人。
所以我說它文藝。
它可怕的地方，是葛努乙的心理。﹙這或許是我愛《樓下的房客》原因之一﹚
＊＊
 這部最難的地方是味道的呈現。天外飛來一筆，娛樂場所中的虛擬影像是利用帶上他們的3D眼鏡，藉以座椅的輔助，讓人身歷奇境。現今有所謂的「4D」模擬，也就是加上觸覺作用，如遇瀑布臉上有水珠，到花園有芳香味。或許未來電影會朝這種走向邁進。題外話。
 所以現今只能靠視覺和聽覺「製造」味道。
魚販市場的效果是達到了：髒亂，四處積水，天色昏暗，巴黎最髒的所在地。

叫賣聲，混雜著嬰兒哭聲，不協調地混雜著；因為如此地不規律，所以讓人感到混亂，感到心煩；加上鮮少卻震撼的噁心畫面，不由得地，觀者如我竟有掩鼻的衝動，即便手上仍握著香味四溢的爆米花。
他一心求好，一心求美，沒有善惡道德判準，每樣事物都變成有「味道」的物品。

「香味」就更難了。因為這是屬於高層次，無塵潔淨的味道，而似乎「唯美」是接近這個等級的。
「美女」，自然地變成了「香味」的替代物。
看到她們，就好像聞到了髮稍香，體香如同天庭的聖品，他們的一嬪一笑都散發出濃郁的香味，讓葛努乙著了魔地愛上了它。
問我有沒有聞到？我是很盡力在試啦，不過可能聞到的是前幾排閃光隨冷氣飄過來的味道。﹙胡扯！﹚