Art Talking

原名：黒執事（KUROSHITSUJI)

如果真人電影版是為了吸引更多的漫迷，那麼《黑執事》恐怕得不到半點好處。

原名：HK 変態仮面（エイチケー へんたいかめん）

過去僅在家庭理髮店見面，他總在轉角的書櫃旁默默地等著。但並非每次都能見著──即便因學校理髮政策，一個月就得除去新冒的髮梢，如此頻繁的拜訪，偶爾還是撲空。但我能理解：他可是大忙人，急著解救世界。

原名：白夜行（びゃくやこう）

看著曬書節時買的《白夜行》，不禁搖頭嘆息自己的衝動：架上僅有下冊，原以為有機會單買「上冊」，無奈它倆總是你儂我儂似的，上下兩集套書出售。這一擱，竟是三年有餘。

再也等不下去了，我想，就把小說束之高閣好了；日劇，韓影也先歇會兒，選了二個半小時，號稱最忠於原著的日影版，先解渴一番。上次先看影像，再看文字的電影是《模仿犯》。感覺不甚痛快︰電影版搞得我十分混亂，且嚴重地無感，不曉得旁人所稱的經典在於何處。總怕該次經驗會再次發生，因此我「膽戰心驚」地點了播放鍵……

續集比首集好看的情形不多，《千年咒歌》算是不錯的代表。設計上，動畫技術大幅進展，扮裝外觀的精緻，比第一集的大頭裝娃娃好。內容深度：提到鬼太郎的身世，其個性亦立體化許多。扎實度：頭尾呼應。除此之外，與第一集有不少銜接。鬼太郎對人類的態度變化，配角的互動，都能看出相連性。

大體上，冒險性娛樂為主體，有尋寶，有決鬥；但也有不少詼諧場面，配角群發揮得宜，緩衝緊張氣氛；穿插點綴，讓《千年咒歌》成可圈可點的作品。

耗資二十億日幣，仍不能打造良善的特效，難怪除好萊塢片外，其他地區奇幻片的年產量並不突出；畢竟極佳的視覺效果將胃口養大了，便會大肆批判「劣質品」。

「缺乏真實的形態」和與「真人互動的違和感」，讓旁人一眼即辨出此一是偽物，即便劇情再好，就是很難讓人忽略顯而易見的「瑕疵」──正是點出了「想做」與「能做」之別。

直覺來說，《鬼太郎》不合我胃口：不論劇情或特效各方面，都無法搔到癢處。但神奇的是，如果有機會再欣賞一次，我仍樂於接受。

到底是為什麼？一時之間竟說不出個所以然。

影片讓我興起了想看漫畫的念頭。

很引人入勝的設計，毫無冷場，雖然留下許多未解之謎，但不會多到搞不懂到底在玩什麼花樣；別於美式英雄漫畫的熱血，正邪雙方的界線並不明顯，使得即便勝利之後也感受不到喜悅。

作為三部曲的結尾，實在收得不甚漂亮，許多原著獨到的精神被狗血通俗化，淪為另一部平庸的改編之作。感動點比起前兩部寥寥無幾，唯有片尾曲終了的片段稍稍地觸動我心。

實在令人扼腕阿。

原名：かんせんれっとう（Kansen Rettō）

黃澄澄的小島顯現於海報上，散發出和煦的氣息，殊不知潛藏的危機正悄悄地進行著。時間發生在2011年的年初，正是予人希望的時刻；沒料到不知名的病毒四處亂竄著，侵襲著人們的身軀。

一傳十，十傳百，醫療人員一時間束手無策，只能眼睜睜地看著傷亡人數不斷的激增……

第二集大概只能用「飛奔」來形容。

漫畫進度約莫從第五集後半，一路衝刺到第十五集結束。不能說完全涵蓋，第一集將「血腥的除夕夜」﹙大概一集的量﹚銜接了過去，接著刪刪減減，以融合的技巧增快了節奏。

不懂金屬音樂沒關係，不了解搖滾文化也歡迎，甚至不太喜歡也不打緊：只要保持愉快心情就可以！

Detroit Metal City，底特律金屬城市，日本漫畫的改編作品。﹙蠻想知道取名底特律的由來：是金屬搖滾起源地？﹚個人私心認為，中文的片名提高了不知道這部漫畫的觀眾的興趣︰預告片的大力幫忙，讓大家也知道了「雙面人」的由來。

叫我如何不感動？浦澤直樹的大作，20世紀少年，就這樣被搬上大螢幕了！

讓人熱血，最單純的原因，就是選角選得太像原作了！不論是利用化妝，或是演員的演技﹙誇張的演技也很棒！﹚，就如漫畫中的角色，再由真人口中說出，怎不叫人感動？

知道這部戲的原因完全是個巧合；《霍爾的移動城堡》上映期間，風靡了整個日本；音樂監督久石讓也沒讓樂迷失望，大量地利用三拍子的音樂推動了城堡，讓霍爾王子帶領蘇菲輕快地越過了整個城市；適逢這個期間，有人熱情地介紹著大師久石讓的作品，於是在巧合之中，知道了「summer」這首曲子。
                                                                               
讓我上癮的原因是一開始輕鬆愉快的曲調。絃樂器的撥奏技巧﹙不知道對不對﹚挑動著我的心扉，管樂器的引領下，加入了鋼琴伴奏，八度音程將氣氛帶到了高潮，心裡頭的雀躍因子如湧泉般噴出，青春的洋溢，舞姿的曼妙演出，隨著音符時起時落，就像是度過一個愉快的暑假，最後趨近平緩的旋律，似乎代表著暑假也到了終點，卻不會讓人失望，而是存著期待的心情，盼著另一個愉悅的假期快快到來。