Art Talking

 
難得看到災難片中裹了這麼豐盛的內容。
葡萄牙作家，諾貝爾文學獎得主若澤．薩拉馬戈﹙Jose Saramago﹚的作品《盲目》改編，佛南多．梅瑞爾斯﹙Fernando Meirelles﹚導演執導﹙作品之一《無法無天》﹚，也難怪《盲流感》如此「豐碩」了。
＊＊不可期的災難片
只要有政府的角色存在，易趨向於公式劇情︰必解釋病況的由來﹙否則這角色功能形同虛設﹚，必有交通疏散、難民逃竄的大亂景象，還必須輔以強大的災難現場。
原因無他，因為這單位具有一覽全局的掌控性﹙常見：擁有至高無上的特權，卻又無能為力的自責﹚。
所以災難片在怎麼變，如果主角處在政府或科學家一方，大都不出預料；所以每當「平凡人」出頭天，便能感到別出心裁的變化。
＊＊女性主義的發揮

 
一群「老恢亞」能做出什麼驚人之舉？雖有當年的意氣風發，如今「垂垂老矣」，不就賴以「話當年勇」維生？要不，便是閒雲野鶴度日，何來熱血﹙「RED」直讓我血脈噴張！﹚之說？
未觀賞前，內心的小劇場先浮出幾個屢見影像，胡亂猜測一番︰
一瞥名單，老布再度披掛上陣，刻版印象頓時冒出︰得搞出肉搏對決的熱血激戰，或是你來我往的隆隆槍聲，附加英雄救美的結局公式……
阿，又是個不為人知的身分，一個倒楣遇事的姑娘，該不會真走向《騎士出任務》一途吧……等等，竟然有摩根費里曼、海倫米蘭﹙原諒我不怎麼認識約翰馬可維奇／John Malkovich﹚，看來不是老布的個人秀囉。
＊＊老布：精打細算

 
記憶猶新時，趁熱留下記錄：好看。
有但書：不看3D版本﹙可以說根本沒有感覺﹚，不至於厭惡周杰倫平調的眼技﹙實在是放諸於各部有他參與的表情皆適用﹚，不太在乎卡麥蓉迪亞的外貌﹙我個人是很喜歡啦，且片中也「誠實」自曝年齡﹚。
不愛超級英雄片的，就別淌這渾水了。
因為它骨子裡就是塑造英雄阿！
＊＊個人偏見的選片

 
乍看標題還以為是《黑洞頻率》，沒錯吧？
又是一部藉主角上部成名作而續用的譯名！別被「超感應」三字騙了﹙可不是日本作！﹚，可一點科幻元素都沒有！
誰說「超感應」就一定與科幻畫上等號，心裡另一個替廠商抱不平的人格大聲嚷嚷道。它只是想表達「一時未解」而令人困惑的謎點，就像不時耳聞相隔兩地的雙胞胎具有「心電感應」那般的神秘。而本片的傳遞媒介，正如原片名「Angel Eyes」所透露的，「靈魂之窗」即為唯一要素。
扯遠了。
僅是想表示若為如《黑洞頻率》的科幻性質而來，鐵定失望﹙因為根本不存在﹚；就劇情本質而言，倒不讓人失落，反而有股暖流湧上心頭。
＊＊Angel Eyes

呼！2010續集片看不夠，今年就看爽一點吧！！！
出到第二、第三集不夠看，沒完沒了才是王道！不提書籍系列的改編，光是編劇們的「新」創意就有五部，有一部還隔了11年！真是酒越沉越香！

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驚聲尖叫4﹙Scream 4﹚

 
我對詹姆士．龐德﹙James Bond﹚的印象全靠皮爾斯．布洛斯南﹙Pierce Brosnan﹚的表現而來：風流倜儻，說話風趣，周圍不時有女郎貼近，用起高科技設備來耀眼迷人，還帶有一點從容不迫的紳士味。
換成丹尼爾．克雷格﹙Daniel Craig﹚的「硬漢」風格，身手俐落，少假以武器以示攻擊，與布洛斯南迥然不同，剎時間不能適應。
日前趁書價優惠之際，購了幾本小說，《金手指》﹙Goldfinger﹚列於其中。讀了半晌，赫然發覺，原著伊恩．佛萊明﹙Ian Fleming﹚筆下的中校龐德跟上述兩名演員的詮釋大不相同阿。
◇◇◆◆伊恩．佛萊明的生平簡述[1]◆◆◇◇
一再細讀﹙讀了兩遍﹚，「相見恨晚」的感觸不斷浮現。閱畢，立即網上搜尋，竟只找著另一本翻譯書︰你只能活兩次﹙You Only Live Twice﹚，不禁感到可惜及納悶：
自第一本龐德小說「Casino Royale」於1953年出版，前後共有12本小說外加九個短篇故事，目前全球銷售總數量已逾一億冊：如此龐大的售量，中譯本卻寥寥無幾？
佛萊明曾服役一段時間。適逢二戰時期，他被徵召入英國皇家海軍﹙Royal Navy﹚，服役至直到海軍中校﹙Commmander﹚退伍；期間提出許多助益戰事的計畫﹙雖有些束之高閣﹚，立下不少彪功。
這些經歷給了他不少靈感，於是乎，龐德小說便誕生了。
遺憾的是，菸癮與酒癮的影響，1964年兒子12歲生日當天，佛萊明因心臟病離世；11年後，兒子則以藥劑過量離開世間，令人不勝唏噓。
雖然佛萊明因病離去，但龐德小說於其家人應允之下，由其他作家交棒下去，如金斯利．艾米斯﹙Kingsley Amis﹚、約翰．賈德勒﹙John Gardner﹚、Raymond Benson、Sebastian Faulks等，布洛斯南的四部龐德電影，除了《黃金眼》是賈德勒的作品，其餘皆是Benson的版本。
◇◇◆◆龐德：佛萊明的寫照◆◆◇◇
讀了《金手指》後，才知曉龐德的職位──與佛萊明相同──海軍中校﹙第六章﹚
對於菸酒很有品味。常見的是威士忌、伏特加，後者是他於本書品嘗較多的酒類﹙與金手指的對談，他提到伏特加有用活性碳過濾，毒性較弱﹚；討厭喝茶，認為跟泥水無別，還斷言茶葉即是使英國沒落的因素之一﹙第五章﹚
身手不錯﹙第一章﹚，知道五種一招致命的方法，曾計劃書寫《存活下去》，教導情報員的搏擊書；知道「停止呼吸自絕法」﹙但印象中現實不可行﹚
擅長打高爾夫﹙還花了兩章描述﹚，十幾歲時便打過球，平揮桿法，差點九。﹙我對高爾夫無研究，照寫無誤﹚
車款頗有研究──不過所用為公務車，本書所開為奧斯頓DBIII，軍鑑灰。
牌技疑似不錯﹙本書沒玩到牌﹚，能發覺對方是否出老千。
並非有錢人，一年薪水約莫四千兩百美元﹙第三章﹚──富有者如商人杜邦，除了行頭打扮，舉止如不使用長褲的後口袋﹙這點倒是令人玩味﹚
雖然書對於龐德的描述與電影有所不同，但尚有幾項落差不大，其中最明顯的是：他的周圍真的不乏女人阿﹙本書有三人﹚！
◇◇◆◆情報單位◆◆◇◇
本書也稍加讓我知悉了龐德待的單位︰秘密情報局。他屬於「００」部門﹙至本書為止已六年﹚；代號「００」開頭的情報員，任務有需要時可取他人性命，但僅為少數人﹙編制三人，００８是二號殺手﹚。
總部在倫敦，各地皆有分站；有眾多部門，如資料部有面孔辨識系統，就像警局辦案用的「素描」手法，只不過用現有資源，以投影方式拼湊。
龐德對外聲稱單位為「全球貿易」，須說出關鍵字，才會知道是自己人；另外，Ｍ是龐德的上司﹙而且是男性！﹚，有任務時要定期向他報告近況。
頭號敵人是「蘇聯復仇暗殺恐怖間諜組織」﹙簡寫SMERSH﹚，間諜獵殺部隊的最高組織。
◇◇◆◆《金手指》的「常識」◆◆◇◇
書中除了對「高爾夫球」的場地與打法詳加描述外，「紙牌遊戲」與「黃金流動」亦多加著墨。
卡納斯塔﹙Canasta﹚[2]
略提了 Gin 以及 Oklahoma，重點放在「卡納斯塔」。
1940初期阿根廷人設計的紙牌遊戲，於南美洲蔚為風行，1950年傳入美國，引發一陣熱潮；1959年出版的《金手指》，正是處在「卡納斯塔熱」的年代。
遊戲終了以記分制計算牌分，因最小單位為5分，尚有特別分，很容易就到千分以上，也難怪杜邦先生會輸這麼多了。
黃金

佛萊明以極大篇幅描寫黃金的採收，流動與囤積貯存，提及些化學反應，如溶解、還原﹙講到還原的粉末顏色為棕色──奈米尺度的金粒子為紅色，說不定佛萊明對化學也有研究！﹚。
黃金的累積從各當鋪收購而來，聚沙成塔而成的量不容小覷﹙想想今日的回收工業，不也從事再利用的事業﹚，也說起了各國兌換黃金的金額不同。
除此之外，也提到了人體塗漆的危險性──毛細孔無法呼吸，最後終將窒息﹙藝人康康曾因全身塗漆而住院﹚
即是，讀完《金手指》，便會有概括性的黃金知識，甚可勾起學子對於化學﹙自然是黃金﹚的興趣。
◇◇◆◆擬真性◆◆◇◇
《金手指》並非全然天馬行空的小說，事件的可行程度頗高──原因無它，因為是建立在「現實世界」，且能知悉當時﹙1959年左右﹚到底有什麼事情發生，如：
[1]深海採礦﹙Deep sea mining﹚[3]：

  
原名：かんせんれっとう（Kansen Rettō）
黃澄澄的小島顯現於海報上，散發出和煦的氣息，殊不知潛藏的危機正悄悄地進行著。時間發生在2011年的年初，正是予人希望的時刻；沒料到不知名的病毒四處亂竄著，侵襲著人們的身軀。
一傳十，十傳百，醫療人員一時間束手無策，只能眼睜睜地看著傷亡人數不斷的激增……
個人分類︰災難片
災難片的類型，大致可以三階段作為開端︰「災難的起源」、「爆發期」以及「爆發後的殘局」。
第一項為直敘法，起因，發展，至結束，典型的敘述，賣點通常會放在「發展階段」；第二項通常也是直敘法，不過比其他二者冒險的是，它「沒頭沒尾」，若沒有續集或是前傳補充，評價可能兩極﹙《柯洛弗檔案》、《迷霧驚魂》皆是﹚。第三項的手法可為直敘或倒敘，利用「倒敘」是用來補充說明為何發生此事，如《我是傳奇》。
傳染病﹙Epidemics﹚也是災難片的一種，正如本片《感染列島》；而它採用了第一項的描述法，眾多布局大致相同：發現治療、無法掌控則隔離、而結局八九不離十是「人類得救」。﹙但這典型的固定走法，也很難有什麼非議──因這也透露一部份的現實：若此發生在真實世界，除了結局不可測，大致上能採用的策略正是如此──治療與隔離。﹚
既然從他部電影就能知曉一二﹙如1995年《危機總動員》﹚，怎能期望《感染列島》拍出什麼新意？

 
一個禮拜的睡前故事，音樂電台陪伴，沒有太多的停頓，文字於眼前不斷遊走；如片名預告似的，接續的情節「順理成章」地符合腦中的想像──並非分文不差，然所異無幾──很快地便消化殆盡。
也許就是愛情小說的特性吧，或多或少的體驗，讓內容大致不出預想狀況。但並非所有的愛情小說都容易消化，個人「體質」對濫情的文句無法招架，可能光看一頁就闔書放棄。
作家尼可拉斯．史派克﹙Nicholas Charles Sparks﹚適時地輔以親情與友情調味，沖淡愛情的濃郁本質；結束閱讀之際，才會有淡淡的情愫，緩緩地於腦中渲染開來。
◇◇◆◆關於作家的寫作生涯(維基百科)◆◆◇◇
史派克已有十六部小說出版，大部分是「愛情」性質；包含本書，目前多達六部小說被拍成電影。
他可不是文學系出身。大學主修金融，期間利用暑假時分寫了第一本小說，當年方才二十。二十有四時寫了另一本，但兩本皆未受到青睞。
畢業之後，從事房地產估價員、服務員、牙科產品電話行銷等工作，後來也做過賣藥的工作；1990年，曾與Billy Mills Wokini 合著 A Lakota Journey to Happiness and Self-Understanding，但真正使他聲名大噪的是1993年獨立創作的小說︰手札情緣﹙The Notebook﹚。
他利用空暇時間寫作，直到兩年後，被「伯樂」文學代理商 Theresa Park發現這本小說。1996年出版，成為暢銷書之榜上名單。
那年，他31歲。
◇◇◆◆小說特點：易讀的由來◆◆◇◇
第一人稱
除了愛情本質，以統一的第一人稱敘述是另一項易讀的特性。不是那種一章節就換另一人敘述那種﹙茱迪．皮考特《姊姊的守護者》即是﹚，所有的視野僅透過單一的主角，每件事都是初體驗。
這樣的敘述就不需同時關注諸多角色的想法，可使腦筋清晰些。
直敘法

沒有太多的回憶片段，讓劇情隨著時間不斷地推移。利用回憶，可作為飛快進度的「緩衝墊」﹙如少年漫畫﹚，或是補充當下發生的原因，也有可能是製造「懸疑性」，但不論是何者，都是「附註說明」一途。
本書由於是單一主角的觀點，自然就能「從小」開始談起，所以不需要太多牽來牽去的註記符號；而這樣的描述，也能使愛情的成分變得清新，思念蜜語也變得有味道的多。
主角陷入的沉思

第一人稱最怕陷入冗長的「自言自語」。與自己的內心對談容易發揮，就像變相的日記文，能夠無意義地寫到如流水帳，通篇都是自憐自艾的無病呻吟──特別是陷入痛苦回憶時，看到什麼景象都可以寫進，最不乏的就是譬喻，大絕是陷入無法清醒的夢。
寫者愉快，讀者不快。
《分手信》十分節制──可能是男性角度﹙還有男性作家﹚所至──沉思的量點到為止，便向前邁進。
愛情的甜度掌控

書名開門見山就說，主角勢必面臨分手問題。
從愛戀到爭執，之中必有碰撞的火花，火花可旺到數頁描述爭吵，描述巫山雲雨﹙這可是電影最愛的煽情景象﹚，但作家以「朝思暮想」，輔以「理性」的解決之道，取代部份上述的激烈橋段──使得愛情的敘述並不會讓我感到過膩。
綜合以上想法，可將此書視為「精彩的日記文」。
◇◇◆◆Dear John (維基百科) ◆◆◇◇
分手信，原書名為「Dear John」，本書主角為約翰，一語雙關。
這個名字是從高中課程所熟知，當時老師介紹了一首叫「A Dear John Letter」的歌曲，Skeeter Davis與 Bobby Bare 合作的版本，光看歌詞就十分悲傷﹙且新愛還是自己兄弟！﹚
[ Skeeter ]
Dear John
oh how I hate to write
dear John
I must let you know tonight
That my love for you has died away like grass upon the lawn

 

對分類於「懸疑」區的影片，懷著又恨又愛的矛盾情愫。恨的是，沒事何必挑戰瞬殺腦細胞的情節？冷不防灌入音效，時而出現似人像的景象，套句老話：嚇死我的毛！
弔詭的是，正是這樣的刺激，挑戰著腎上腺素的極限，竟有莫名的快感。更令我食髓知味的還在後頭：「懸疑」的情節佈織如餌般的線索，而我就同餓魚般上癮地繞著它端望，最後忍不住饑意。
上鉤了。
遠據一方的導演﹙或該說編劇﹚喜孜孜地收羅著大網，網住了眾多觀眾被騙的推理之心。
這回兒可是大豐收：當年西班牙的票房冠軍﹙2007﹚，遠勝橫掃全球票房的續集片《神鬼奇航：世界的盡頭》六百多萬美元，也是截至目前為止，西班牙當地票房最高的本土片。
姜太公釣魚，可不得怨誰阿。
但這份餌實在豐富，一嚼再嚼，回甘滋味樂無窮：有此終餐，已無遺憾！
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