Art Talking

 
書腰上打出「《暮光之城》作者盛讚……」這般「隱藏」訊息，理應考慮再三（曾翻閱《暮》數頁，明明是夏日時分，卻讓我直起疙瘩）；然實因今年中欲出電影版，使我忍不住想一探究竟，到底有何精彩之處，值得影像化？
當下掏了99大洋，購此一書……
該如何說起？
好吧，得先道歉再說。我實在錯怪太多「青少年奇幻片」了：問題總以為出在演員，不，原來「原著」占了重要的關鍵。
普遍以此為主的年紀：十五歲±１，所以想要有什麼「深度」的對話，不太可能。而這宛如是傳染病似的，連成人所說的話也變得「弱智」不少，所以每每看完，智力銳減。
荳蔻年華，不來點愛情，似乎沒有調味似的；正所謂「少年不識愁滋味，為賦新辭強說愁」，老是有「他那句話，到底隱藏了多少含意？」，「到底懂不懂我所想表達的？」；原以為本書以奇幻為主軸，老天，愛情的攻防戰占了三分之一！（也難怪《暮》之作者會強力推薦）
這番書寫的調調並不差，十分適合不愛念「課外書」的學生：它沒有太多咬文嚼字的內容，也無國仇家恨的怨念，充其量「無病呻吟」……等等，是「深思熟慮」的想法；如果此一書籍能取代電玩的存在，它就可功成身退了。
而本書也很有「良心」：如果不喜歡，沒關係，下半冊大可不買。是的，國外原文小說：「City of Bones」，實則中文版的「骸骨之城」＋「星燦」二書的合集。（讀畢「骸骨之城」後，我索性續掏了兩倍的價格，購入「星燦」此書；「骸骨之城」９９元；「星燦」２４０元）
「星燦」有比較精彩嗎？做為收尾的身分，只能算是普通──頂多把未解之謎公告於世，然後就是「未完待續」。
看著架上一連六集排出，我想我的財力不足以購齊，於是就此打住，不再「投資」。
超能力者的存在
原因無它：後來能有什麼樣的發展，大概能猜到五六成。先說此二書。如果看了十部左右的青少年奇幻片，《骸骨之城》的主軸不難掰出：一個平凡人，於生日將近時，發現自身有異常現象：看見怪人，身體有所奇妙的反應……能力覺醒，打怪，結束。
之中還可以加入：能力的帶領者，看要是導師，或是心靈伴侶（我還真沒看過「友誼」為主角的情感重點）；接著再加入愛情的競爭者，答答！要角的主架構打好了！敵人方面不難，重點要有特殊的「聯結」，看是小時候殺不死，還是"I'm your father, mother, uncle, brother"，星際大戰的梗，永遠「不退燒」。
所以《骸骨之城》還有什麼特點嗎？
我把重點放在「能力」上。這變化性就無從掌握了，也是唯一值得期待的點。但《骸》實在沒什麼新花樣，狼人，吸血鬼，精靈，棄民（這跟活屍有差別嗎？），剋星也很好猜：聖水，月亮，銀劍……
所以我真的很好奇，影像化之後，「賣點」可以擺哪裡？
阿，有一點倒是十分特別：情感的多角關係中，有一條「隱藏」的線是關於同性間的情感，這在我目前看過的同性質影片中，算是一種「嘗鮮」：就看影片可以描述的多露骨了。
電影演員
演員的年紀拉到了二十歲以上，這點選擇不錯。

故事主旨很警世：不要隨便上陌生人的車。
陌生人的搭訕，搭便宜的接駁車，又不是喜劇浪漫片，多少都能猜著該人的目的。可不是？待在海關出口，僅對年輕女性招呼；出了站，又只讓女性搭車。此番舉止，不是要錢，就是要人。
《恐怖巴士》有著眾多典型的恐怖成分：時間點，密閉空間，掌控權。事情永遠發生在晚上，視野不清，呼救無人都是考量的點；並將受害者鎖於巴士內，連門窗都反鎖，就是避免他們逃走；即便有「漏網之魚」，歹人也不擔心，有槍，有車，有友情的「羈絆」都讓小羊們「自動」回巢。
可惜，營造沉重的氣氛不成，厭煩的感受卻不斷湧出。

原名：7광구，七鑛區
我個人頗喜歡怪物片。好一陣子沉迷於怪獸的「體型」，「外觀」設計；但實在變不出新花樣了，四足，雙足的外型為大宗，飛天，遁地，下水，攀壁變成基本技能；漸漸地，我將注意力轉到「與人互動」，「怪物起源」等因素，這才發現：原來我愛看的，就是這種「有深度」，而非單純的打殺吃咬片。
雖然算不上精緻，嚴謹性也遜於《駭人怪物》，但《七號禁地》的嘗試，仍讓我大開眼界。試圖以女性做為主角，加上以海作為背景，嘗鮮的舉動，使我佩服其勇氣。
首先，所見的怪物片，大都以男性當作要角，畢竟期待所見的對決，是有力道的，是有衝擊性的，總不會以言語說服，溝通，取得和平共處作為句點吧？於是，不論女性或男性，要不「正面對決」，要不「取巧取勝」。就正面對決而言，女性鮮少直接衝突（真的鮮少「非槍枝戲碼」的女性武打片）；但智慧上的展現就多樣化了，越是特殊的ｐＫ，效果越佳。

原名：白夜行（びゃくやこう）
看著曬書節時買的《白夜行》，不禁搖頭嘆息自己的衝動：架上僅有下冊，原以為有機會單買「上冊」，無奈它倆總是你儂我儂似的，上下兩集套書出售。這一擱，竟是三年有餘。
再也等不下去了，我想，就把小說束之高閣好了；日劇，韓影也先歇會兒，選了二個半小時，號稱最忠於原著的日影版，先解渴一番。上次先看影像，再看文字的電影是《模仿犯》。感覺不甚痛快︰電影版搞得我十分混亂，且嚴重地無感，不曉得旁人所稱的經典在於何處。總怕該次經驗會再次發生，因此我「膽戰心驚」地點了播放鍵……
先前已接觸東野圭吾的另一作品，《幻夜》──有人道它宛如《白夜行》的姊妹作──很自然地預期《白夜行》可能的走向，想著新海美冬幻化成唐澤雪穂，一步一步地利用他人，向前邁進。
《幻夜》以新海美冬的觀點，所以能夠明瞭主人翁的手法；而《白夜行》則以警官破案的角度，所以秘密會隨著正向的時間軸，慢慢地被揭開。現在想起來，有點可惜，因為有著太多的關連，以致於劇情推進時，心裡所預想的，中了八九成，所以謎底公開時，我並不怎麼訝異。加上步調不快──畢竟時間十分冗長，從兒時至成人，將近二十年──我一度失了焦，到結局才回過神來。

 
千禧年危機，曾經輿論紛紛，到底那一日會發生何種大事？電影一度以這主題大做文章：大都是科技走向（千禧蟲問題），電腦當機為大宗，竊盜，犯罪類型一堆；也有宗教走向的，什麼世界末日，鬼神降臨，災難到來等。《魔鬼末日》便是屬於後者。
與惡魔交易，撒旦之子等題材見怪不怪，但少有變成耗資近億的動作片。本片特效不差，最讓人瞠目結舌的（當時），是「人體的融合」，遠勝片尾的原型怪物；還有不少實景拍攝，如早期最常見的「街道爆炸」，「火災」，「玻璃震爆」等，視覺效果十足。
動作巨星阿諾擔綱要角，難得地展現「鬱悶」的一面；雖也有硬漢性格，但裡頭的「強者」可是撒旦──所以於《魔》中，常看到阿諾居於弱勢的狀態，這一點倒是新鮮（早期動作派角色，從頭到尾鮮少居於劣勢）
劇情曲折，直到最後，尚未能鬆懈，一氣呵成，所以此片曾是我推薦的動作片片單之一。

《傑克巨人戰記》與《奧茲大帝》擺在同月上映，一爭高下。前者為《Ｘ戰警》導演，布萊恩辛格操刀；後者是《蜘蛛人》山姆雷米執導，兩片都砸了大錢搞特效，結果命運大不同。《傑》宛如去年的《強卡特戰記》重演，北美票房破億無望；反觀《奧》一飛衝天，二連霸的記錄，暫時登上年度冠軍寶座。
但台灣票房大大不同，《傑》占據了兩周的寶座，目前北市已突破三千萬；《奧》首週的成績不如《傑》，雖然本週強片不多，但就趨勢來看，應只止於兩千萬左右的門檻。不說別的，選在上映第四天（周一）觀看《奧》，沒想到獲得人生首度的「一人包場」！
好壞無從比較──畢竟我只看了《奧》。以下就僅從《奧》中抒發感想：

劇情前半段很合我的調，好久沒笑這麼大聲了！
年輕，未發福前的布蘭登費雪，金髮時略為神似今日的羅伯派特森。有著乾淨，帶點帥度的外表，又具有喜劇細胞，耍寶能力超好，「臉技」突出──正是我最愛的表演方式──又是塊演動作戲的好料，如此「多棲」，難怪曾紅極一時（《神鬼傳奇》後幾年）
但成也神鬼，敗也神鬼。《神鬼傳奇》的災難收場，加上可怕的《墨水心》，布藍登往後幾年，並無耳目一新的作品；今年有不少已在後製中的作品，不知算是蓄勢待發，還是寧爛勿缺，就看之後的成績了。
本片依舊冠上神鬼之名，也就因為如此，知名度不甚高。內容有一點像金凱瑞的《王牌天神》：與神鬼交易。與魔鬼交易的例子，大都傾向「沉重走向」，《神鬼交易》以詼諧的角度切入，而且並非萬事順遂，總有瑕疵之處──正是這樣的「美中不足」，引發了許多笑點。

1998年《酷斯拉》的名氣太大，以致於該年附近的怪物片都會被遺忘，如本片《第三類終結者》（到底「第三類」是什麼？）。誠然，它並非驚世之作，特效自然也比不上《酷斯拉》，錯過也無須懊惱，但某些的獨到想法，可做為延伸的題材。
《The Relic》，指的是「遺物」，正是片中運至博物館的外來物。因為外來的物種，而引起災難的片，不勝枚舉，從《金剛》，到《侏儸紀公園２》，哪一樣能受人類控制？絕不可能。《第三類終結者》當然記取了此「教訓」，他們所運回的，並非生物，因而造成災難的悲劇，肯定是一意外。
怪物的形象，總是此類型片的賣點，不嚇人，不特別，不管劇情再怎樣，說服力會降低不少（《異獸禁區》有點可惜）。它的外貌，有點神似《駭人怪物》的四足物種，除了以人腦為生，還仰賴原生地的糧食。而其來源，則有點像《蒼蠅人》。所以這樣的結合，尚有不賴的吸引力。
 

看這麼多吸血鬼電影，竟然沒發現：「吸血鬼」跟「吸血鬼獵人」彷彿是陰陽電荷似的，不可能單獨存在！缺一不可的模式，讓人轉念一想，僅有吸血鬼恣意殺戮的電影，竟變得十分稀有了。
吸血鬼所畏懼的東西，共同點：爆頭，穿心，以及陽光。爆頭不用多說，沒了頭還能吸血嗎？穿心，依據的原則不外乎是跟人相似（怎麼沒人將外星人與吸血鬼結合？），沒了心臟，就等於沒了動力。但震撼力最大的，還是陽光（目前我只看到《暮光之城》反了此一原則），碰到光線就自焚。（至今我看到陽光殺傷力最大的，是《血色入侵》）
其他技倆，如十字架，聖水，零零總總非身體接觸的方式。從設定中，不難聯想到：吸血鬼的存在總會牽涉到宗教（當然是基督教）；東方也有類似對立，如殭屍對符咒（道教）。我想，也許宗教能給予人們心靈上的慰藉與庇護，因此就常拿來對付「邪物」。所以《獵魔教士》的獵人身分是教士，此般連結就不足為奇了。喔對了，大蒜有時候也被當作武器──不知其關連性為何？

昨日奧斯卡頒獎落幕，台灣最關注的，莫過於李安導演的<少年Pi的奇幻漂流>，最終抱回了四個獎項：＜最佳攝影＞，＜最佳視覺效果＞，＜最佳配樂＞以及＜最佳導演＞。統計如下：
＜少年Pi的奇幻漂流＞4/11
<悲慘世界>3/7